民间美术是中华优秀传统文化的重要组成部分，其中蕴含着丰富的精神文化内涵。近年来，民间美术正以新的形式出现在大众视野中——民间美术文创化。民间美术文创化是中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的路径之一，它是指将民间美术元素融入到文创设计中，通过对民间美术元素的提炼、转化和创新，设计出具有文化内涵和艺术价值的文创产品。在高等院校进行民间美术文创化设计人才培养，不仅能为高校教学工作注入新元素，同时还能有效提升艺术设计专业的教育成效，推进教学改革。在此背景下，宝鸡文理学院美术学院开启了高校民间美术文创化设计人才培养的探索之路，目前取得了显著成效。

　　培养民间美术文创化专业教师队伍

　　高素质教师队伍是民间美术文创化专业建设的中坚力量，宝鸡文理学院作为地方性综合院校具有丰富的民间美术资源，其中宝鸡文理学院美术学院依托专业优势，聘请凤翔木版年画、凤翔泥塑、千阳刺绣等非遗传承人，以及宝鸡市区、县区文化馆的研究人员等为客座教师为学生授课；另外，宝鸡文理学院美术学院还专门成立了“陕西非物质文化遗产传承教育研究中心”和“关陇民间美术研究所”，组建民间美术文创化教师团队，围绕相关民间美术文创化方向，组织教师申报科研项目及教学改革项目，组织学生申报大学生创新创业项目，为教师搭建了培训、学术交流、课题研究和专题研讨的平台。

　　构建民间美术文创化实践课程体系

　　首先，宝鸡文理学院美术学院为艺术设计专业服装设计和视觉传达设计方向开设了民间美术必修课程、文创产品设计与开发必修课程，为全校其他院系学生开设了宝鸡民间美术公选课程等；其次，借鉴知名院校的教学大纲和培养计划，确定适合本院校的人才培养方案，在第一、二学年设置专业基础与通识教育课程（包括民间美术等），第三学年设置专业设计课程（包括文创产品创意及包装设计等），按照学生的发展目标、兴趣及专业基础成绩，划定具体的专业方向，第四学年，学生深入文化创意行业进行实践实习，为就业做好准备；再其次，编写相关书籍，如宝鸡文理学院美术学院组织教师编写了“十三五”国家重点图书、音像、电子出版物规划项目“丝绸之路起点上的非遗文化”丛书，包括陕西民居、石雕、社火与脸谱、布艺、皮影、民间年画六大方面分册，给学生提供了全面学习当地优秀传统文化的理论资料。

　　创新民间美术文创化课程教学方法

　　首先，宝鸡文理学院美术学院结合地域性民间美术特点，在“陕西非物质文化遗产传承教育研究中心”建立文化创意实践教室，教师通过固定的实践地点给学生授课，不仅可以有针对性地提高学生的设计实践能力，而且有利于教师产出相应的教学成果。其次，宝鸡文理学院美术学院选择凤翔区六营村、千阳县南寨村作为民间美术实践基地，请技艺精湛的民间美术传承人与学生面对面交流，开展情境化教学。再其次，宝鸡文理学院在校内建有宝鸡民间美术展厅，收纳陈列了具有宝鸡地域特色的木版年画、皮影、刺绣、剪纸、面花等，还有历届优秀的民间美术文创设计作品，这些为在校学生提供了直接接触民间美术的场所，也为他们提供了可借鉴学习民间美术文创化的设计实践案例。

　　坚持民间美术文创化产教融合

　　产教融合应用型教育有助于培养具备社会责任感和创新精神的人才。宝鸡文理学院美术学院充分利用学校与企业在人才培养方面的各自优势，把以课堂传授知识为主的学校教育与生产有机结合起来，在艺术设计的视觉传达设计、服装设计、环境艺术设计专业等课程中与当地政府部门、文化馆、非遗合作社、刺绣产品厂家进行合作，取得了一些成果，尽全力缩小学校对人才的培养与社会对人才的需求之间的差距，增强学生实践知识、动手能力，推动民间美术文创化设计成果的转化和应用。

　　未来，宝鸡文理学院美术学院将继续挖掘民间美术资源，顺应时代发展，培养与时俱进的民间美术文创化设计人才，为传承和弘扬中华优秀传统文化作出应有贡献。

　　（本文系2020年度陕西省社会科学基金项目“关中西部民间工艺美术的文创开发与产业化发展研究”［项目编号：2020J017］、2024年宝鸡文理学院第十九批校级本科教学改革研究项目“以学科竞赛为驱动的地方高校艺术设计专业人才培养模式探索与实践”［项目编号：24JGZD09］阶段性成果）

　　（高瑜）