自媒体平台凭借其独特优势打破了传统音乐教育以往的时空限制，使得音乐教育的受众范围更加广泛和多样化。这就要求高校音乐教育在教学内容和方式上更加注重普适性和个性化，以便精准地满足不同层次和不同需求的受众群体，进而更好地传承音乐文化。

　　华东交通大学艺术学院音乐学专业是江西省省级特色专业、省级一流本科专业建设点。在自媒体蓬勃发展的今天，音乐学专业教师积极拥抱变革，将自媒体元素融入到音乐教育中，为学生提供更为丰富、多元的学习和体验，增强音乐教育的吸引力、实用性和价值感。

　　开辟路径 拓展教学模式

　　音乐学专业教师紧跟时代步伐，充分利用自媒体平台，将音乐教育从传统的课堂延伸至线上，打破了时间和空间的限制，不仅在学院的官方媒体发布教学视频，还积极在微信视频号、抖音等自媒体平台上开设账号，发布音乐教育内容，让学生能依据自身需求和时间自主学习，并随时与广大网友进行互动，使其具有鲜活的生命力。采用虚实结合的教学方法，借鉴自媒体视域下音乐教育研究成果，将线上教学与线下实践紧密融合，线上让学生通过观看视频、参与讨论等方式深入学习理论知识和欣赏音乐作品；线下组织学生开展排练学习、音乐创作等实践活动，有效提高学生实际操作能力。通过直播、线上讨论等多元化的方式进行在线授课，与学生进行实时互动，及时解答学生的疑问，有效地增强学生的参与感和积极性。与此同时，学生之间也可借助自媒体平台开展交流与合作，携手共同提升音乐素养。

　　多管齐下 创新教学内容

　　音乐学专业教师注重教学内容的创新，将传统音乐与流行音乐、电子音乐等相结合，创作音乐作品并通过自媒体平台发布，吸引学生和观众关注，激发对音乐的兴趣，同时鼓励学生参与创作，培养其创新能力与艺术表现力。积极探索线上线下融合的教学模式，利用自媒体平台发布教学视频、直播课程等线上资源，供学生自主学习和复习。保留传统的线下课堂，通过面对面的教学，加深学生对音乐知识的理解和运用，增强自主学习能力和团队协作能力。音乐教育内容不再局限于传统的乐理知识、演奏技巧等，而是融入了更多与自媒体相关的元素，在自媒体平台上发布教学视频，鼓励学生利用自媒体平台展示自己的音乐作品，通过网友的反馈和评论，不断提高音乐水平和创作能力。结合自身特色与优势，在具有浓厚音乐文化底蕴的地区，将当地优秀音乐文化与世界音乐文化相融合，开发风格独特的教学课程，经自媒体平台传播，大力推广地方音乐文化，使其在更广阔的范围内绽放光彩，同时促使中国音乐积极与世界接轨，促进不同音乐文化之间的交流与融合。

　　有的放矢 强化技术应用

　　音乐学专业教师将先进的技术应用在音乐教育中。利用新媒体技术在网络媒体上开设网络音乐教室，通过视频编辑技术和数字媒体技术将音乐音频和视频进行编辑，形成生动的影像表现形式，学生可以随时随地通过手机或其他智能设备观看教学视频，学习知识，提升技巧。积极探索虚拟现实技术在音乐教育中的应用，通过虚拟现实技术模拟真实的音乐演奏场景，为学生提供沉浸式的学习体验，不仅提高了学生的学习兴趣和参与度，还有助于学生更好地理解和掌握音乐演奏的技巧和要点。通过调研分析学生在自媒体平台上的学习行为和兴趣偏好，分析学生观看音乐视频的类型、时长、评论等数据，了解其兴趣点和学习需求，以便有针对性地调整教学内容与方式，提升教学效果。探索人工智能辅助教学，引入智能教学助手、音乐创作软件等人工智能技术，为学生提供个性化学习指导与创作支持，根据其学习进度和能力水平提供相应学习资源与练习题目，同时让学生借助音乐创作软件进行简单创作，充分发挥创造力和想象力。

　　面对自媒体带来的挑战，音乐学专业教师的系列创新举措不仅提高了音乐教育的质量和效率，还为学生提供了更加灵活多样的学习方式和体验，以更好地适应时代发展的需求，培养具有创新精神和实践能力的音乐人才。未来，音乐学专业教师将继续探索音乐教育的新模式和新方法，将自媒体元素更加深入地融入到音乐教育中，焕发出新的活力与光彩，培养出更多优秀的音乐人。（张一伦）